Guitarra Finger-Picked

Música una mica introspectiva i en alguns moments inclús animada, tot i que lo instrumental és lo més habitual en aquest subgènere del blues que caracteritza la tècnica finger-picked a la guitarra.

L’estil de guitarra finger-picked va sorgir al sud d’Amèrica, on sovint s’utilitzava per fer que una guitarra imitís el so de dues, permetent al músic generar notes de baix amb el polze a les cordes inferiors mentre els dits seleccionaven la melodia en les cordes més altes.

Fingerpicking també es coneix com a thumbpicking, especialment a Kentucky, i també es pot anomenar “Travis picking” després de Merle Travis. Els estils finger-picked són predominantment en la música blues, així com en els estils country i folk.

Estils similars es van originar a partir de la música de guitarra clàssica i han aparegut en estils folk europeus, guitarra hawaiana i jazz.

I una llista a Spotify per acompanyar la nostra ruta en moto setmanal:

Via: AllMusic

Delta Blues Elèctric

Dels que et faran moure més el cos, hipnotitzant és el Delta Blues Elèctric amb el que aquesta setmana repassem un racó del blues des de Rocky Motard Ponent i la música en les nostres rutes.

Quan les guitarres elèctriques es van convertir en el so bàsic del blues, la zona del delta del Mississipí va ser una de les primeres a reaccionar i adaptar-se ràpidament.

Aprofitar la cruesa i la passió emocional del blues de Mississippi per a aquest desenvolupament tecnològic, en gran part fruit de la necessitat de ser escoltat sobre el soroll a les tavernes sorolloses i els juke joints, va donar a l’Electric Delta Blues un cop primordial.

Sovint distorsionat i tocat a volums elevats, el seu treball de guitarra comparteix molts dels patrons que es donen a l’estil elèctric de Chicago, el seu cosí espiritual, alhora que imparteix el sabor més cru i familiar de la regió.

I de Spotify la llista de cançons:

Via: AllMusic

Delta Blues

Després d’una desestressant i necessària petita ruta en moto, per fer passar el fred, res com una llar de foc i una mica de Delta Blues. Slades de guitarra hipnotitzants, tant com les flames ballant damunt dels troncs, així ens deixarem portar per aquesta música tant sentida (no d’escoltada sino de sentiments).

L’estil Delta Blues prové d’una regió a la part sud de Mississipí, un lloc romànticament conegut com “la terra on va néixer el blues”. En la seva forma més primerenca, l’estil es va convertir en la primera música negra dominada per la guitarra a arribar als discos de fonografia a finals dels anys 20.

Tot i que molts intèrprets de blues originals de Delta van treballar en un context de banda de corda per a aparicions en directe, molt pocs d’ells van gravar d’aquesta manera.

En conseqüència, els enregistraments des de finals dels anys 20 fins a mitjans dels 30 consisteixen principalment en intèrprets que treballen en un context solista i autoacompanyat.

La forma està dominada per una guitarra slide ardent i una vocalització apassionada, amb els sentiments més profunds aplicats directament a la música. Les seves lletres també són apassionades i, en alguns casos, segueixen sent la més alta floració de la composició de cançons de blues com a poesia cruda.

La forma continua fins als nostres dies amb nous intèrprets que treballen amb les tradicions i l’estil més antics dels artistes solistes.

Una llista de cançons a Spotify per viureu-ho:

Via: AllMusic

Cançons de Treball

Malenconia i força és lo que transmeten les Cançons de Treball, i una mica d’això tindrem aquest cap de setmana per encarar el fred que ens ve però que no ens privarà de rutejar amb les nostres motos.

Transmeses dels dies de l’esclavitud, les cançons de treball van ajudar els treballadors negres del camp a passar el temps en condicions socials i ambientals opressives.

Normalment eren càntics i melodies simples, repetitives, fàcilment recordades i modificades. Algunes cançons de treball tenien un enfocament espiritual, mentre que altres eren metàfores acuradament codificades que contenien comentaris socials i/o pautes per a la fugida.

Després de l’abolició de l’esclavitud, es van continuar transmetent cançons de treball, especialment a les famílies de parser negres que encara treballaven al sud.

Els enregistraments de camp de l’equip pare/fill de John i Alan Lomax, la majoria realitzats durant la primera meitat del segle XX, constitueixen la principal font moderna de cançons de treball.

I la corresponent llista de Spotify:

Via: AllMusic

Vodevil Blues

Torna la calor, això diuen, i avui a Rocky Motard Ponent torna el blues. Aquesta vegada amb el seu subgènere de Vodevil Blues.

Al T.O.B.A., circuit de vodevil dels anys 20 i principis dels 30, els actes principals van ser els cantants de blues. Fins i tot els espectacles de joglars, amb el seu èmfasi en l’actuació grupal, van donar prioritat a l’intèrpret de blues, la majoria de les vegades una dona molt arrelada a l’estil clàssic aleshores popular.

Però els cantants de Vaudeville Blues van haver de fer un espectacle amb el seu cant, i molts, com l’equip de marits i dona de Butterbeans i Susie, van utilitzar el blues com a model per a la seva infinitat de rutines de comèdia.

D’altres, com Coot Grant i Kid Sox Wilson, van ser compositors prolífics, utilitzant el seu material especial en el seu acte escènic, alhora que en van donar el millor a altres cantants que treballaven al mateix circuit, com Bessie Smith.

Una petita llista d’aquest tipus de música:

Cantant

Podria ser equiparable a cantautor, però en aquest cas del blues es tracta d’interpretar temes, en direm Cantant.

La tradició del cantant va ser anterior i va coexistir amb la música blues, especialment a les zones del sud-est que produïen música a l’estil piemontès.

Va començar poc després de la fi de l’esclavitud al sud, quan els músics afroamericans van poder viatjar i tocar música per guanyar-se la vida.

Normalment un músic solista amb una guitarra, o ocasionalment un banjo, el cantant interpretava cançons d’una varietat d’estils musicals com el gospel, les cançons de camp i el folk, i més tard el ragtime i el blues.

Els cantants eren intèrprets, en primer lloc, i mantenien un ampli repertori per atraure un ampli ventall de públic. A través de vehicles com espectacles de joglars i de medicina, els cantants negres van interactuar amb músics blancs, que més tard adoptarien les cançons dels músics negres i les utilitzarien, juntament amb cançons de fonts blanques, com a fonaments de la música country antiga.

I aquí ve la llista setmanal de Spotify:

Via: AllMusic

Blues Gospel d’abans de la guerra

Tirem de nou una mica més enrere en els anys i també amb més espiritualitat amb el Blues Gospel d’abans de la guerra.

El Blues Gospel d’abans de la guerra és un blues gospel gravat abans de la Segona Guerra Mundial. Sempre hi ha hagut un punt, tant estilístic com filosòficament, on el sagrat (música gospel) i el profà (blues, la música del diable) han tingut una aliança incòmoda, i aquesta tensió de gènere n’és una prova.

Compost gairebé íntegrament per intèrprets que són predicadors laics o evangelistes de carrer, el seu ús de patrons de guitarra blues està estretament entrellaçat amb les declaracions més sinceres de convicció religiosa. Abraçant tot, des de tècniques de ragtime fingerpicking i slide de tall de ganivet fins a patrons de ritme toscament rasguejats, l’estil deu menys lleialtat a un estil particular de guitarra que a l’ús de les possibilitats de l’instrument per impulsar el seu missatge líric.

Tot i que els seus defensors són pocs, hi ha pocs sons del blues que siguin tan alternativament espirituals o tan esgarrifoses com la música de blues gospel.

Una llista de cançons com quasi cada divendres des del perfil de Spotify de Rocky Motard Ponent, segueix-nos i anirem escoltant junts al ritme del motor de les nostres motos.

Via: AllMusic

Blues Country d’Abans de la Guerra

Cap de setmana de tres dies per davant, amb previsió de molta calor i tronades. No deixen de ser previsions, però lo que no es pot canviar és lo ja passat, i aquesta setmana portem el Blues Country d’abans de la guerra per a amenitzar la nostra ruta en moto.

Prewar Country Blues és un country-blues acústic que es va gravar abans de la Segona Guerra Mundial. Es refereix a una sèrie d’estils diferents, com ara Delta Blues, Memphis Blues i jugbands, però tots ells es reconeixen per la seva instrumentació acústica, cançons populars i ambient rural.

Sense més explicaciones de lo ja obvi, una llista de Spotify:

Via: AllMusic

Blues de Memphis

De nou toquem el pal del Blues per apropar-nos a la rama del Blues de Memphis.

El Blues de Memphis, una varietat de country blues pròpia, dóna lloc a dues formes diferents: la jug band (tocant i cantant un blues d’estil jazzístic tocat amb instruments casolans) i els inicis d’assignar parts als guitarristes per a sols (lead) i ritme, una tradició que ara forma part de totes les bandes modernes de blues i rock & roll.

La versió més antiga del gènere va estar molt lligada a l’espectacle local i a les tradicions del vodevil, fins a finals dels anys trenta.

La versió posterior d’aquest gènere, posterior a la Segona Guerra Mundial, presentava un treball explosiu i distorsionat de la guitarra elèctrica, una bateria atronadora i unes veus ferotges.

Que passeu un bon cap de setmana carregat de moto i música, moltes vegades van de la mà, i per això una llista de Spotify setmanal:

Via: AllMusic

Folk-Blues

Compromesos amb l’oci des de Rocky Motard Ponent, i ociós és el cap de setmana de juliol que encetem de nou amb molta calor i xafogor. Això pot provocar ganes de circular dins l’aire amb la teva moto. Benvinguda sensació.

I per acompanyar aquestes sortides li dediquem aquesta setmana un petit espai al subgènere del Blues: el Folk-Blues.

Folk-Blues descriu un tipus de blues que se sol tocar amb instruments musicals no elèctrics. Abraça una àmplia gamma d’estils de guitarra i musicals que van prosperar en els primers dies de la gestació de l’estil musical.

Però el folk-blues no es limita només a la música de guitarra; la seva denominació “folk” és un terme prou elàstic com per incloure també música de casa, sense floritures, tocada amb mandolina, banjo, harmònica i altres instruments no elèctrics.

El folk-blues evoca el so i la imatge d’una música tosca i una mica informal, un so i un estil nascuts de les plantacions del sud, els house frolics i els juke joints; és veritable música folk, tocada per i per a la gent.

El terme també proporciona un encapçalament general convenient per a tots els múltiples estils i variacions regionals (Piedmont, Atlanta, Memphis, Texas, Delta, ragtime, songster, etc.).

Una llista al perfil de Spotify de Rocky Motard Ponent:

Via: AllMusic